El Festival de Otoño congregó en su XXIV edición a estrellas internacionales del teatro, la danza, la música y, por vez primera en su historia, del circo. Así, el público madrileño pudo disfrutar del arte de grandes figuras como Peter Brook, Philip Glass, Calixto Bieito, Deborah Warner, el Piccolo Teatro di Milano y, de nuevo, la Comédie Francaise.

Como destacaron en la presentación del Festival el Consejero de Cultura y Turismo de la Comunidad de Madrid, Santiago Fisas, y el director artístico del Festival, Ariel Goldenberg, “esta edición traía consigo una programación elitista, pero para todos; de gran densidad, pero guardando el carácter festivo”.

Con un presupuesto de 2.860.000 euros, que se quiere incrementar para 2008 (en que el Festival cumple su 25 aniversario), Fisas destacó que esta edición "supera a la anterior, porque cada año el festival tiene más éxito y es una referencia en España y en Europa".

En total, el Festival programó 34 espectáculos, entre el 15 de octubre y el 18 de noviembre. De éstos, 29 eran internacionales, provenientes de 13 países, como Francia, Polonia, Colombia, Dinamarca, Brasil, Estados Unidos o Japón, distribuidos en 150 funciones en 15 espacios escénicos de la capital (La Abadía, Albéniz, Pradillo, La Zarzuela, Teatro de Madrid, Círculo de Bellas Artes, Centro Cultural de la Villa, La Casa Encendida, Sala Cuarta Pared, Español, Centro Cultural Paco Rabal- Palomeras Bajas, Centro Dramático Nacional Teatro Valle-Inclán, Naves del Español/ Matadero Madrid, Teatro Circo Price y Palacio Municipal de Congresos) y de nueve municipios de la región: Alcalá de Henares (Corral de Comedias y Teatro Salón Cervantes), Aranjuez (Centro Cultural Isabel de Farnesio- Auditorio Joaquín Rodrigo), Fuenlabrada (Teatro Josep Carreras), Getafe (Teatro Auditorio Federico García Lorca), La Cabrera (Centro Comarcal de Humanidades Cardenal Gonzaga Sierra Norte), Móstoles (Teatro Villa de Móstoles), San Lorenzo de El Escorial (Real Coliseo de Carlos III con sede temporal en el Teatro Auditorio Sala B), Torrelodones (Teatro Bulevar) y Tres Cantos (Teatro Municipal de Tres Cantos).

La XXIV edición comenzó y finalizó con artistas italianos: la apertura corrió a cargo de Nicola Piovani, (colaborador de Fellini, Nanni Moretti y Roberto Begnini, además de ganador de un Óscar) que fue el artífice del "Concerto Fotogramma" en el Teatro Albéniz, los días 15 y el 16 de octubre.

Respecto a la clausura, vino de la mano del Piccolo Teatro de Milán, que representó en el Teatro Español Il Ventaglio de Carlo Goldoni.

Los amantes del teatro de vanguardia no podían pasar por alto la presencia del director londinense Peter Brook, aún muy en activo pese a sus 82 años. Si el año 2006 Brook estrenó la sátira Sizwe Banzi est mort en el Teatro La Abadía, dentro del Festival, esta vez hizo doblete con Fragments –a partir de textos de Samuel Beckett– y The Grand Inquisitor–con 10 funciones en el Teatro de la Abadía para dar cabida a más espectadores.

Otro artista que regresaba al Festival era el en ocasiones polémico Calixto Bieito, que presentó Tirant lo Blanc con el Teatre Romea y El misántropo de Molière con la Comédie Francaise. Antes se ha citado a Samuel Beckett, que estuvo presente en el Festival con un espectáculo basado en su obra Happy days, obra del National Theatre of Great Britain y dirigida por Deborah Warner.

Dentro del apartado musical, una de las grandes bazas de esta edición fue el estreno de Book of Longing, del compositor norteamericano Philip Glass, basada en los dibujos y poemas del cantautor canadiense Leonard Cohen. Ya en otro ámbito, el Festival contó con la siempre sugerente música del brasileño Caetano Veloso y también con la del compositor Carles Santos.

En el capítulo de Danza, hubo seis espectáculos, de coreógrafos como Akram Khan o sido Larbi Cherkaoui, además de la siempre impactante Blanca Li, con el estreno en España de su espectáculo Corazón loco.

Antes se ha comentado la novedad que ha supuesto en esta edición la presencia de un espectáculo circense. El elegido ha sido Piratas, piratas de Stardust Circus, que dirige Henk Van Meyden. Estrenado mundialmente el 21 de julio de 2007 en el Teatro Carré de Amsterdam, es un espectáculo para todos los públicos, inspirado en las clásicas películas de piratas, en el que los corsarios son interpretados por más de sesenta acróbatas circenses de élite de China, Mongolia, Rusia, India y Malasia. El Festival también se ha completado con otros artistas, como Michael Laub, con Portrait Serie; Heiner Goebbels con Schwarz auf Weiß; Matthias Langhoff, con Quartett; Josep Galindo, con Don Quixote; Les Ballets C. de la B; o el Ensemble Modern, entre otras.